Værktøjskursus: Det gode billede

Del artikel:

At tage et godt fotografi involverer en kombination af teknisk kunnen, kunstnerisk intuition og forståelse af, hvordan lys og komposition spiller sammen.

Du kan deltage som studerende eller nyuddannet

Kurset er for studerende og nyuddannede, der er medlem af DM og MA. Hvis du ikke er medlem af DM, kan du tilmelde dig kurset her.
Hvis du er medlem af DM skal du tilmelde dig i højre side via den røde kasse. 

At tage et godt fotografi involverer en kombination af teknisk kunnen, kunstnerisk intuition og forståelse af, hvordan lys og komposition samspiller for at skabe en visuelt tiltalende eller følelsesmæssigt engagerende scene.

Vi kigger på og ser eksempler på hvad der ligger bag nogle af disse regler og tips, og hvordan man kan gøre et eksisterende billede bedre:

  • Tredjedelsreglen: Placer vigtige elementer langs med eller i krydset mellem tredjedels linjerne for en balanceret komposition.
  • Lys: Forståelse af lyskilder, retning og kvalitet er afgørende. Det gyldne time lige efter solopgang eller før solnedgang tilbyder blødt, varmt lys.
  • Perspektiv: Eksperimentér med forskellige perspektiver for at tilføje dybde eller interesse til dine billeder.
  • Fokus: Sørg for, at dit primære emne er i skarp fokus, medmindre du bevidst går efter en blød fokus effekt.
  • Dybdeskarphed: Brug dybdeskarphed kreativt til at isolere dit emne fra baggrunden eller inkludere hele scenen i fokus.
  • Bevægelsessløring: Brug en langsommere lukkertid for at fange bevægelse, hvilket giver dynamik og følelse af bevægelse.
  • ISO: Hold ISO så lavt som muligt for at minimere støj, men vær ikke bange for at øge det i lavt lys for at sikre korrekt eksponering.
  • Hvidbalance: Juster hvidbalancen til at matche lyskilden for at sikre, at farverne i dit billede er så præcise som muligt.
  • Linjer: Brug ledende linjer til at guide beskuerens øje gennem billedet.
  • Mønstre og tekstur: Udnyt mønstre og teksturer til at tilføje interesse og dybde.
  • Symmetri og balance: Symmetri kan være visuelt tiltalende, mens asymmetri kan tilføre dynamik.
  • Rammen indenfor rammen: Brug elementer inden for scenen til at skabe en naturlig ramme om dit emne.
  • Farve: Brug farver kreativt til at skabe stemning eller fremhæve dit emne.
  • Kontrast: Høj kontrast kan skabe dramatik, mens lav kontrast kan bidrage til en blødere følelse.
  • Nærhed: Kom tæt på dit emne for at fange detaljer eller fortælle en historie.
  • Baggrund: Vær opmærksom på baggrunden for at sikre, at den ikke distraherer fra dit emne.
  • Øjenkontakt: Direkte øjenkontakt fra et emne kan skabe en stærk forbindelse til beskueren.
  • Simplicitet: Hold dit billede simpelt med få elementer for at styrke budskabet.
  • Historiefortælling: Lad dit billede fortælle en historie eller formidle en følelse.
  • Eksperimenter: Begræns dig ikke kun til regler; eksperimenter og udvikl din egen stil.

(illustration på siden: Midjourney)

Om underviseren

Bo Sørensen er garvet grafisk designer, som driver firmaet Pixel & Papir, der designer til både papir og skærm. Han underviser i layout – blandt andet på Danmarks Medie- og Journalisthøjskole.

Information om webinar

Webinaret afholdes via det virtuelle møde- og undervisningsværktøj Zoom. Som deltager får du tilsendt et link og et password til webinaret via den mailadresse, du har oplyst til DM. Læs om DM’s brug af Zoom

Meld dig ind

Bliv medlem som studerende og få adgang til en lang række faglige og kontante medlemsfordele.

Afbud

Bliver du forhindret i at deltage, vil vi gerne have dit afbud så hurtigt som muligt, og senest dagen før arrangementet. Dette er af hensyn til planlægning og så en anden kan få glæde af din plads.

Du kan melde afbud på Mit DM

Praktiske oplysninger

Tidspunkt 7. maj 2024 16:00 - 17:00
Sted Online
Tilmeldingsfrist 3. maj 2024 - kl. 08:00
Medlemspris Gratis
Pris for andre Kun for medlemmer
}